Elsa Schiaparelli referente de la moda de los años 30's

    

    Hablar de Elsa Schiaparelli es hablar de uno de los referentes de la moda en la primera década del siglo XX, nacida en Roma el 10 de septiembre de 1890, sus diseños son realmente únicos.

    Miembro del círculo surrealista e influida por los movimientos futuristas italianos, al igual que por los cubistas y fauvistas parisinos, estuvo rodeada de los artistas más reconocidos de la época como, Salvador Dalí y Jean Cocteau, el éxito de la modista italiana llegó al encontrar el equilibrio perfecto entre creatividad, sofisticación  y la comodidad tan ansiados por las mujeres de esa época.  Fue la eterna gran rival de Coco Chanel.

   Su obra siempre aparece como una de las más relevantes e influyentes del mundo de la moda, y sus piezas se pueden observar en museos de todo el mundo. 

     El Metropolitan Museum of Art de Nueva York le hace un homenajem con la muestra Schiaparelly and Prada, Impossible Conversations, una conversación imaginaria entre Miuccia Prada y Elsa Schiaparelli.

     En una época que transcurría entre dos guerras, Schiaparelli contribuyó al avance social y profesional de la mujer moderna, cambiando la concepción de la moda, que pasó a ser entendida y aceptada como una obra de arte.

     Al mezclar la alta costura con las artes, alcanzó la gloria en la década de los 30’s, sin embargo, esta misma combinación provocó el cierre de su casa de modas el 3 de diciembre de 1954, dado que las clientas buscaban atuendos más realistas.

    Al contrario de la austeridad de su rival Coco Chanel, las prendas diseñadas por Schiaparelli, se caracterizaban por ser llamativas, llenas de detalles, e innovadores cortes, de Elsa Schiaparelli  vienen el uso del rayón y su mezcla con tejidos nobles, el primer tejido elástico de rayón y látex, la creación de terciopelos transparentes e impermeables, y la utilización textil de láminas de celofán. 

   Schiaparelli dio inicio a los desfiles modernos concebidos como un “espectáculo”. 

    Fue la primera en usar en sus creaciones el color fucsia y el turquesa, solos o combinados. Así mismo fue también la primera en crear líneas de baño y deporte para la mujer, incluyendo una especie de falda pantalón para poder jugar al tenis con comodidad. 

    En 1935, Elsa Schiaparelli provoca un gran revuelo al utilizar los cierres, no solo con fines prácticos sino también decorativos. Los emplea en lugares inesperados como; hombros, mangas, espalda, bolsillos y los deja a la vista para generar cambios en los volúmenes de las prendas.

    Entre sus clientas, se pueden destacar nombres como; Marlene Dietrich , Wallis Simpson, o Daisy Fellowes. 

    Desde Todo lo chic le rindo un homaje a esta diseñadora, y comparto con ustedes este vídeo que publican en la Página oficial, espero que les guste.

Elsa Schiaparelli's famous firsts

Sombreros según tu tipo de rostro

     Vuelven los días de calor, y la gente empieza a pensar en sombreros. Este es un accesorio ideal y très chic en cualquier temporada.

      Acá les dejo que tipo desombrero es más recomendado usar, dependiendo de la forma cara.

Rostro redondo: usa sombreros en forma angular o cuadrados.

Rostro alargado: usa sombreros con el ala más ancha incluso con volumen y movimiento, una boina ladeada podría ser una excelente alternativa.

Rostro cuadrado: opta por los gorros, sombreros o boinas en forma redonda y altos. Una visera de lana es una buena opción, ya que esta te ayudará a suavizar tus facciones.

Rostro en forma de corazón: te favorecen los gorros de lana o los sombreros que tengan el ala corta, dado que estos disimulan la zona de tu frente.

Rostro ovalado: prácticamente todos los estilos de sombreros te quedan bien.

¡Hombres con medias!

       Es normal ver de un tiempo para acá, las presentaciones masculinas y los modelos sin medias (calcetines) , pero ¿por qué?. 

      Considero muy normal llevar mocasines informales (náuticos por ejemplo) con unos jean sin medias,  claro está en el calor es terrible usarlas, pero esta “tendencia” de no llevar medias en traje formal, me parece espantoso. No sólo estéticamente, sino, en la protección del pie con el roce del zapato.

¿Cómo se deben usar las medias?

     Usar medias largas con ropa formal y trajes. No se debe ver la pierna, ni estando parado, ni sentado.

Para los más conservadores

      El color de la media, siempre debe ser de un tono muy parecido o igual al del zapato. En el caso de que no se tenga un color similar, debe ser del color más oscuro que haya (la comparación es entre el pantalón y el zapato).

Jugando con los contrastes

      Si por ejemplo, el traje a usar es de color azul oscuro y lo combinas con camisa azul celeste, las medias pueden ser de color azul celeste. Si a ese atuendo le añade una corbata con pintas color granate, las medias pueden ser color granate, porque combinan con la corbata.

Combinar las medias con la corbata y el pañuelo

      Para esto sencillamente se debe combinar las medias teniendo en cuenta el color o el estampado/patrón de la corbata (ambos no, sería demasiado llamativo), y el pañuelo de bolsillo (en caso de usarlo). Con esto se conseguirá un contraste muy notorio en ambas partes, resaltando el traje y consiguiendo que tenga un papel aún más relevante en el conjunto.

Arriesgando con los estampados

      Le aporta al outfit un aire moderno, que permite ir más allá de lo limitado que puede llegar a ser el abanico de combinaciones masculinas.

     Preferiblemente debe tener algún punto de enfoque, por algún color debe combinar con algo del traje, pero dando rienda suelta a la imaginación.

   Bien sea dentro de las mismas tonalidades o con grandes contrastes, rayas, lunares, rombos, existen infinidad de estampados, todo depende del estilo y gusto de la persona.

Nota: 

Con traje de etiqueta, siempre se debe usar medias de seda en color negro.

Las medias blancas dejarlas para el entorno deportivo.

Como vestir en la oficina

    

     -Muchas personas (mujeres y hombres) me han preguntado algo que super básico e importante, me refiero a qué vestir para trabajar. Aquí les traigo (a ambos) los tips imprescindibles para una adecuada presencia a la hora de trabajar.

     -Antes que nada, no solo para el trabajo, sino para todo y cada uno de los momentos de tu vida, la pulcritud, de la cabeza a los pies.

      -Un corte de cabello favorecedor, un peinado, pero sin exagerar, en el caso de las mujeres, maquillaje discreto y si se tiñen que no hayan raíces al aire, en el caso de los hombres, si se dejan la barba, que esta esté cuidada y con una buena apariencia.

    -Mujeres con manicure y pedicure arreglada, sin colores estridentes y nada de uñas decoradas.

Pueden ver más sobre esto en Tendencias en la manicure 

      -Hombres, que sean hombres no significa que no se hagan manicure claro está, y si no le hacen, de todas maneras sus manos deben esta cuidadas, uñas cortas y limpias, nada de cutículas y manos hidratadas, al igual que el rostro.

        -La ropa elegida debe quedar bien al ponerse, talla adecuada y que no den una imagen desprolija.

-Calidad antes que cantidad, puedes tener pocas piezas y sin embargo si son funcionales y de calidad, ¡estarás perfecto! 

     Chicas aquí pueden ver   ¡10 básicos en tu closet!  prometo hacer uno para los hombres.

Otro enlace que les va a servir mucho de ayuda:  Consejos para estar bien vestido/a - 1ra parte 

-Nada de prendas rotas, descocidas, manchadas etc.

    

Dejando claro estos aspectos básicos, ahora nos concentramos en puntos también importantes;

      Elegir la ropa para el trabajo, depende en gran medida del cargo que se desempeña, la empresa para la que se trabaje, y en muchos casos la filosofía de la empresa.

Mujeres

     -Si estás en un cargo Gerencial por ejemplo, tu ropa debe representarte, elige talleres, trajes dos piezas y vestidos por la rodilla.

    -No te asustes con la palabra oficina, si bien los colores básicos son el blanco, negro, gris, beige marrón y azulmarino, eso no significa ropa aburrida, aparte de que puedes usar colores, sin parecer desentonada.

     -Parala oficina, si bien los zapatos altos vienen de maravilla, las flats pueden ser grandes aliadas (recuerda que todo depende del cargo y el tipo de empresa) otra opción valida 100% en cualquier caso es usar tacones mientras estés en la oficina, y flats en la calle.

-Jamás usar  pantalones cortos para la oficina.

     A todas les gusta verse sensuales, pero recuerda que hay momento para ello, y ese no es en horario de oficina. Deja los escotes pronunciados, las mini faldas, mini vestidos y  tacones altos, para otras oportunidades.

    Tanto mujeres como hombres, eviten verse recargados, accesorios los necesarios, todo en su justa medida.

Hombres

     Si bien es cierto, que el abanico de posibilidades de atuendos masculinos es más reducido, no significa que no existan combinaciones para los caballeros, ¿cuáles? Sigue los siguientes consejos.

       Lo mismo que explicaba arriba a las mujeres, si estás en un cargo Gerencial por ejemplo, tu ropa debe representarte, elige trajes ante todo.

    -Combinaciones clásicas, que siempre quedaran bien

   -Los trajes pueden  ser de un color liso o con algún o con  la raya diplomática, Príncipe de Gales, entre otros.

  -Las medias deben estar a juego con los zapatos o los pantalones, pero por sobre todo, deben estar, es decir nada decir,  con ¡traje sin medias!

    -La corbata, asegúrate de  que el nudo está bien hecho y centrado, esta también debe ir en concordancia con el reto del traje, aunque claro se pude sacar provecho de ella para aportar estilo al outfit.

-Acerca de las corbatas, te servirá mucho el siguiente post: Nudos de Corbata

-La manga debe sobre salir un par de dedos del traje.

Enamorada de la rosa - “Rosa Yves Piaget”

    Yves Piaget estaba enamorado de las rosas, considerándolas auténticas musas de inspiración, fue así como decidió que la rosa debía de ser el emblema empleado como medio con la finalidad de comunicar una historia única, la rosa se convirtió en emblema de las colecciones de la marca.

     La década de los sesenta dio inicio a la tradición; la emblemática rosa adornó las creaciones de relojería y joyería de la casa con sus pétalos engastados en diamantes. Su afición por las rosas se reforzó aún más en 1976 cuando se convirtió en miembro del jurado del Concurso Internacional de Rosas Nuevas de Ginebra, y otorgó al ganador una rosa de oro creada en les ateliers Piaget, pasión que fue reconocida en 1982 cuando la rosa ganadora creada por el famoso horticultor Meilland fue bautizada con el nombre de “Rosa Yves Piaget”.

    El 13 de junio del año pasado se celebró por primera vez “Día de la Rosa Piaget”. El pasado 5 de junio llegó el rendez-vous de la marca.